CINEMA
Cinemateca celebra 100 anos da Disney com mostra de 16 animações
Produções do estúdio são exibidas com entrada gratuita de 23 de março a 2 de abril
A Cinemateca Brasileira celebra os 100 anos da Disney com uma mostra de produções do estúdio. De 23 de março a 2 de abril, 16 desenhos animados de longa-metragem são exibidos em versão dublada e com entrada gratuita.
A distribuição de ingressos acontece uma hora antes de cada sessão. A seleção abrange de "Branca de Neve e os Sete Anões", lançado em 1937, a "Viva: A Vida é Uma Festa", de 2017.
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Ao longo dos anos, e principalmente nos tempos atuais, o estúdio tem se preocupado em diversificar seus personagens e contextos. Assim como "Viva" traz às telas a rica cultura mexicana e "Mulan" adapta uma clássica lenda chinesa, Tiana, de "A Princesa e o Sapo" (2009), se tornou a primeira princesa negra da Disney, e com a personagem título de "Moana" (2016) a Disney mostrou ao mundo toda a força das culturas polinésias.
A mostra conta ainda com "Frozen: Uma Aventura Congelante" (2013), o primeiro longa-metragem animado da Disney a ser dirigido por uma mulher.
Confira a programação:
Mostra 100 Anos da Disney
23 de março, quinta-feira
15h, Sala Grande Otelo: Bambi
Ano: 1942
Direção: David Hand, James Algar, Samuel Armstrong, Graham Heid, Bill Roberts, Paul Satterfield, Norman Wright
Sinopse: Bambi, o príncipe da floresta, parte com seus amigos Tambor e Flor numa aventura transformadora, por meio da qual percebe que é possível ver beleza mesmo em meio a tragédias.
Comentários: O filme foi lançado durante a Segunda Guerra Mundial, sendo consideravelmente prejudicado pela dificuldade ou impossibilidade de muitas pessoas irem ao cinema na Europa. O sucesso só veio anos mais tarde, com uma série de relançamentos que permitiram a arrecadação de 34 vezes o valor da produção. Bambi se tornou um dos primeiros filmes a abordar a questão ambiental, em um período no qual o assunto era pouco debatido.
17h, Sala Oscarito: Moana: Um Mar de Aventuras
Ano: 2016
Direção: John Musker, Ron Clements
Sinopse: Moana Waialiki descende de uma longa linhagem de navegadores e é uma grande entusiasta das viagens pelo mar. Quando sua família precisa de ajuda, ela terá que embarcar em uma jornada épica repleta de semideuses e espíritos.
Comentários: O filme é inspirado por mitos polinésios e o elenco original de dubladores consiste majoritariamente de atores com ascendência polinésia, como Auli’i Cravalho, Dwayne Johnson e Nicole Scherzinger.
24 de março, sexta-feira
15h20, Sala Grande Otelo: Robin Hood
Ano: 1973
Direção: Wolfgang Reitherman
Sinopse: O heroico Robin Hood, com seu companheiro de confiança João Pequeno e seu devotado bando de homens felizes, engendram uma proeza divertida e audaciosa com a intenção de superar o ganancioso Príncipe João e levar a felicidade aos residentes da Floresta Sherwood.
Comentários: A Disney enfrentava uma crise artística e financeira quando o filme estava em pré-produção. Sem uma animação de sucesso há anos, o estúdio diminuiu o foco no formato animado, lançando filmes considerados de qualidade mais baixa devido à redução de orçamento e de quadros de animadores. Esse período da história da Disney é considerado sua época mais fragilizada, e a Disney só retomou seu grande sucesso a partir de "A Pequena Sereia" (1989), marcando o início de sua “Renascença”. Apesar disso, "Robin Hood" teve um sucesso moderado na época e segue sendo cultuado pelo público.
17h, Sala Oscarito: A Princesa e o Sapo
Ano: 2009
Direção: John Musker, Ron Clements
Sinopse: Tiana sonha em abrir um restaurante em Nova Orleans. Os planos da ambiciosa jovem ganham outros contornos quando ela conhece o príncipe Naveen, transformado em sapo por um vilão maldoso. Se Tiana beijá-lo, o nobre voltará a ser humano. Só que, ao beijá-lo, ao invés dele se tornar humano novamente, é Tiana quem se transforma em sapo.
Comentários: O filme marca um retorno da Disney às animações tradicionais (feitas à mão), o que não acontecia desde 2004 e que raramente ocorreu novamente, devido à predominância da tecnologia digital. Tiana é também a primeira princesa negra do estúdio.
25 de março, sábado
14h, Sala Grande Otelo: Viva: A Vida é Uma Festa
Ano: 2017
Direção: Lee Unkrich
Sinopse: Miguel é um menino de 12 anos que quer muito ser um músico famoso, mas ele precisa lidar com sua família que desaprova seu sonho. Determinado a virar o jogo, ele acaba entrando na Terra dos Mortos, onde encontra seu tataravô que foi um cantor lendário.
Comentários: O conceito do filme é inspirado no feriado mexicano Día de los Muertos, que envolve a reunião de familiares e amigos para prestar homenagens a entes queridos falecidos.
16h30, Sala Oscarito: Fantasia
Ano: 1940
Direção: Samuel Armstrong, James Algar, Bill Roberts, Paul Satterfield, Ben Sharpsteen, David D. Hand, Hamilton Luske, Jim Handley, Ford Beebe, T. Hee, Norman Ferguson, Wilfred Jackson
Sinopse: Em oito sequências, grandes obras da música clássica se integram a animações criativas e inovadoras. Uma celebração da fusão da imagem e do som, na qual a música ganha vida e as imagens começam a cantar.
Comentários: Uma das produções mais importantes da The Walt Disney Animation Studios. A interpretação é da Orquestra Filarmônica da Filadélfia, sob a condução do célebre maestro Leopold Stokowski, que queria, juntamente de Walt Disney, trazer para a sala de cinema a experiência de um concerto. Um sistema de som, o Fantasound System, foi criado especificamente para o filme e deveria ser instalado nas salas que iriam exibi-lo, proporcionando pela primeira vez uma verdadeira sinergia entre áudio e vídeo. Em 1942, ganhou dois Oscar honorários: um pela conquista única na criação de uma nova forma de música visualizada e outro pela contribuição para o avanço do uso do som no cinema.
26 de março, domingo
14h, Sala Oscarito: A Bela e a Fera
Ano: 1991
Direção: Gary Trousdale, Kirk Wise
Sinopse: O arrogante jovem príncipe Adam e os empregados de seu castelo caem sob o feitiço de uma feiticeira perversa, que o transforma na hedionda Fera até que ele aprenda a amar e ser amado. A espirituosa e obstinada garota do vilarejo Bela entra no castelo da Fera depois que ele aprisiona seu pai, Maurice. Com a ajuda de seus ajudantes encantados, Bela começa a tirar a Fera de coração frio de seu isolamento.
Comentários: Inspirado no conto de fadas escrito por Jeanne-Marie Leprince de Beaumont e parcialmente pelo filme homônimo de 1946 dirigido por Jean Cocteau, é considerado pela crítica a melhor obra da “Renascença” da Disney (1988-1999). Foi a primeira animação a vencer o Globo de Ouro de Melhor Filme – Musical ou Comédia e a primeira animação a ser indicada ao Oscar de Melhor Filme.
16h, Sala Oscarito: Toy Story
Ano: 1995
Direção: John Lasseter
Sinopse: Woody, um cowboy das antigas, é o boneco favorito de Andy, até que o garoto é presenteado com Buzz Lightyear, o herói do espaço, que passa a tomar conta do quarto de brincar. A rivalidade entre os dois bonecos acaba levando-os a enfrentar Sid, um garoto que mora ao lado e adora torturar brinquedos. Woody e Buzz terão que trabalhar juntos para escapar dessa ameaça, e no meio do caminho acabam percebendo que são verdadeiros amigos.
Comentários: A Pixar começou em 1979 como parte da divisão de computadores da Lucasfilm. Era conhecida como Graphics Group antes de sua cisão como corporação em 1986, com financiamento do cofundador da Apple, Steve Jobs, que se tornou seu acionista majoritário. Após o sucesso de "Tin Toy", um curta-metragem lançado em 1988, a Pixar foi abordada pela Disney para produzir um longa-metragem animado por computador, que se tornou "Toy Story". John Lasseter levou um Oscar Especial pelo filme, por ser o primeiro longa-metragem animado inteiramente de forma digital. Em 2006, a Pixar se tornou oficialmente uma subsidiária da Disney.
30 de março, quinta-feira
15h, Sala Grande Otelo: O Cão e a Raposa
Ano: 1981
Direção: Ted Berman, Richard Rich, Art Stevens
Sinopse: Uma pequena raposa chamada Tod, e um filhote de cão de caça, Copper, prometem ser melhores amigos para sempre. Mas Copper cresce e vira um cão caçador, e sua amizade improvável passa por um teste decisivo.
Comentários: Enfrentando desafios de crítica e bilheteria, a Disney ainda sofreu um processo turbulento na produção do filme, em que os clássicos animadores do estúdio deixaram o projeto e uma nova equipe entrou a bordo. Em "O Cão e a Raposa", a partir da amizade entre dois animais improváveis, o filme discute como as pressões sociais e de grupo incentivam preconceitos e conflitos.
17h, Sala Oscarito: A Pequena Sereia
Ano: 1989
Direção: Ron Clements, John Musker
Sinopse: Ariel, a sereia adorável e travessa, está encantada com tudo que é humano. Desrespeitando a ordem do pai de não se aproximar do mundo acima do mar, faz um acordo com uma maliciosa bruxa do mar, e troca sua bela voz por pernas. Mas será que ela também pode conquistar o coração de um príncipe?
Comentários: Creditado como um dos filmes que renovaram o fôlego da Disney depois de uma época de crises, é tido como o início da “Renascença” do estúdio. Vencedor de dois Oscars: Melhor Trilha Sonora e Melhor Música Original para "Under the Sea".
31 de março, sexta-feira
15h, Sala Grande Otelo: Wall-E
Ano: 2008
Direção: Andrew Stanton
Sinopse: Após entulhar a Terra de lixo e poluir a atmosfera com gases tóxicos, a humanidade deixou o planeta e passou a viver em uma gigantesca nave. O plano era que o retiro durasse alguns poucos anos, com robôs sendo deixados para limpar o planeta. Wall-E é o último destes robôs, que se mantém em funcionamento graças ao autoconserto de suas peças. Sua vida consiste em compactar o lixo existente no planeta, que forma torres maiores que arranha-céus, e colecionar objetos curiosos que encontra ao realizar seu trabalho. Até que um dia surge repentinamente uma nave, que traz um novo e moderno robô: Eva. A princípio curioso, Wall-E logo se apaixona pela recém-chegada.
Comentários: "Wall-E" tem diálogos mínimos em suas sequências iniciais; muitos dos personagens do filme não têm voz, mas se comunicam com linguagem corporal e sons robóticos. O filme incorpora várias discussões importantes, incluindo consumismo, gerenciamento de resíduos, impactos ambientais causados por humanos e risco catastrófico global.
18h, Sala Oscarito: Branca de Neve e os Sete Anões
Ano: 1937
Direção: David Hand, William Cottrell, Wilfred Jackson, Larry Morey, Perce Pearce, Ben Sharpsteen
Sinopse: Exilada na floresta perigosa por sua madrasta perversa, uma princesa é resgatada por sete mineiros anões que a tornam parte de sua família.
Comentários: Primeiro longa-metragem animado da Disney, e um dos primeiros da história do cinema, realizado quando ainda havia dúvidas se o formato longo seria viável para as animações. Sucesso de crítica e público, Walt Disney venceu um Oscar honorário pela inovação tecnológica empregada no filme – o prêmio foi entregue na forma de uma estatueta convencional e sete miniaturas, tal como os personagens-título. "Branca de Neve e os Sete Anões" foi, também, muito elogiado por grandes cineastas da época, como Sergei Eisenstein e Charlie Chaplin.
1 de abril, sábado
15h, Sala Oscarito: O Rei Leão
Ano: 1994
Direção: Roger Allers, Rob Minkoff
Sinopse: Mufasa, o Rei Leão, e a rainha Sarabi apresentam ao reino o herdeiro do trono, Simba. O recém-nascido recebe a bênção do sábio babuíno Rafiki, mas ao crescer é envolvido nas artimanhas de seu tio Scar, o invejoso e maquiavélico irmão de Mufasa, que planeja livrar-se do sobrinho e herdar o trono.
Comentários: Inspirado em "Hamlet", de William Shakespeare, e com elementos das histórias bíblicas de José e Moisés, o filme inspirou diversas adaptações e trabalhos derivados, desde um musical da Broadway em 1997, passando por um remake fotorrealista de 2019 e um álbum visual de Beyoncé, de 2020.
17h, Sala Oscarito: Mulan
Ano: 1998
Direção: Tony Bancroft, Barry Cook
Sinopse: Quando os mongóis invadem a China, o imperador decreta que cada família ceda um homem para o exército imperial. Para salvar seu pai doente da morte no exército, a jovem e corajosa Mulan vai secretamente em seu lugar e se torna uma das maiores heroínas de seu país.
Comentários: O filme foi originalmente planejado como um curta de animação intitulado "China Doll", sobre uma menina chinesa oprimida e miserável que é levada por um príncipe encantado britânico para a felicidade no Ocidente. O então consultor da Disney e escritor de livros infantis Robert D. San Souci sugeriu fazer um filme do poema chinês 木蘭歌 (A Canção de Mulan), e os dois projetos foram combinados.
2 de abril, domingo
15h, Sala Grande Otelo: Frozen: Uma Aventura Congelante
Ano: 2013
Direção: Chris Buck, Jennifer Lee
Sinopse: A destemida e otimista Anna sai em uma jornada épica, ao lado de Kristoff e sua leal rena Sven, para encontrar sua irmã Elsa, cujos poderes congelantes aprisionaram o reino de Arendelle em um inverno eterno. Encontrando condições parecidas ao do Monte Everest, trolls místicos e um hilário boneco de neve chamado Olaf, Anna e Kristoff enfrentam obstáculos em uma corrida para salvar o reino.
Comentários: Sucesso de pública e crítica, foi o primeiro longa-metragem de animação da Disney a ser dirigido por uma mulher. Vencedor do Oscar de Melhor Animação, o primeiro da Disney a vencer na categoria (excluindo os filmes coproduzidos com a Pixar).
16h50, Sala Grande Otelo: Divertidamente
Ano: 2015
Direção: Pete Docter
Sinopse: Riley é uma menina de 11 anos que é retirada de sua vida no centro-oeste americano quando seu pai arruma um novo emprego em São Francisco. Ela é guiada pelas emoções – aqui representadas pelos divertidos personagens Alegria, Medo, Raiva, Nojinho e Tristeza. Agora, esses sentimentos vão precisar se equilibrar para ajudar a garota a se adaptar à nova vida.
Comentários: O filme aborda como a saúde mental pode ser afetada por situações complexas da vida, como mudanças de endereço e adaptação a uma nova escola. Durante a produção, os cineastas consultaram psicólogos e neurocientistas para representarem com maior precisão a mente humana.
